Παρασκευή 27 Δεκεμβρίου 2013

Friedrich Nietzsche - Ο φιλόσοφος ως συνθέτης









*Christos Sipsis

Ο Νιτσε και η μουσικη

O μεγαλος φιλόσοφος Friedrich Nietzsche υπήρξε και συνθέτης. Για πολλα χρόνια δεν δόθηκε καμια σημασία στο μουσικό του εργο. Ωστόσο, γυρω στα μεσα της δεκαετίας του 70 κάποιοι αντιληφθηκαν αφ' ενος μεν ότι η μουσική του δεν στερειται ενδιαφεροντος , αφ' ετερου δε ότι θα μπορούσαμε να κατανοήσουμε καλύτερα το φιλοσοφικό του εργο, αν μελετουσαμε παραλληλα και το μουσικό. Ενας απο αυτους ήταν ο μεγάλος Dietrich Fischer-Dieskau που τον ακουμε εδω.
Friedrich Nietzsche Lieder: Verwelkt

Ο Νίτσε υπήρξε παιδί θαύμα -και- στη μουσικη. Τις πρώτες του συνθεσεις τις εκανε σε ηλικία μόλις 9 ετων. Την παρακατω συνθεση εκανε κατα πασα πιθανότητα στα 14 του χρονια, όταν αρχισε να φοιτά στο περίφημο Schulpforta.

Friedrich Nietzsche - Einleitung I

*Ο φιλόσοφος ως συνθέτης
Η σχέση με τον Βάγκνερ
 Πολλοί πιστεύουν ότι η μουσική του Φρειδερίκου Νίτσε κινείται στον αστερισμό του Ριχάρδου Βάγκνερ. Το λάθος είναι μέγα. Ο Νίτσε υπήρξε συνθέτης προτού υπάρξει φιλόσοφος. Αρχισε να γράφει μουσική σε ηλικία εννέα ετών (1853). Συνέχισε να γράφει όταν ήταν σπουδαστής στη σχολή Πφόρτα της Θουριγγίας (από το 1858), μια σχολή με ουμανιστική και λουθηρανή παράδοση στην οποία είχαν φοιτήσει οι ποιητές Κλόπστοκ και Νοβάλις, ο Φίχτε και ο Σλέγκελ. Για την περίοδο αυτή ο Ζυλ Ντελέζ γράφει στο βιβλίο του "Ο Νίτσε και η Φιλοσοφία": «Ηταν το παιδί - θαύμα. Η σχολή διατηρούσε στο αρχείο της όλες τις εργασίες του και τις μουσικές συνθέσεις του». Ακόμη και το 1869, όταν πια γίνεται καθηγητής κλασικής φιλολογίας και ελληνικών στο Πανεπιστήμιο της Βασιλείας, συνεχίζει να συνθέτει.
 Την περίοδο της Βασιλείας ο Νίτσε συνδέεται με τον Ριχάρδο και την Κόζιμα Βάγκνερ. Ο φιλόσοφος είναι 25 ετών, ο συνθέτης 55 και η Κόζιμα 30. Ο Βάγκνερ ολοκλήρωνε την Τετραλογία του. Μέσα από τη φιλία αυτή και τις ατελείωτες συζητήσεις αναδύθηκε το βασικό έργο του Νίτσε «Η γέννηση της τραγωδίας, σύμφωνα με το πνεύμα της μουσικής» (1872). Αυτό το μείζον έργο στηρίζεται στη σύλληψη ότι το λατρευτικό χορικό άσμα είναι ο διονυσιακός - μουσικός χώρος από τον οποίο προέρχεται η τραγωδία. Αυτή η ιδέα θα ήταν αδιανόητη αν δεν υπήρχε η σχέση του Νίτσε με τη μουσική αλλά και ο διάλογος που αναπτύχθηκε μεταξύ του Νίτσε και του Βάγκνερ. Χωρίς τη σχέση Νίτσε και Βάγκνερ δεν θα ξέραμε ποια θα ήταν η εξέλιξη της σχέσης όπερας και τραγωδίας στον 20ό αιώνα.
The Music of Friedrich Nietzsche - Phantasie

* Η υπέρβαση του ρομαντισμού

Το μεγαλύτερο μέρος όμως των συνθέσεων του Νίτσε χρονολογείται από την εποχή των σπουδών του, δηλαδή πριν από την εποχή της φιλοσοφίας. Οι πρώτες του συνθέσεις σφραγίζονται από το κυρίαρχο ρομαντικό ύφος της εποχής. Μαρτυρούν μια μεγάλη επιρροή του Σούμαν. Νεανικά σχέδια για ένα Ρέκβιεμ κινούνται στην παράδοση του Μότσαρτ, για ένα Μιζερέρε στην παράδοση του Παλεστρίνα. Αργότερα, στη μεγάλη σύνθεση «Φαντασία για πιάνο» αναφέρεται συνειδητά στο Ειδύλλιο - Ζίγκφριντ του Βάγκνερ.
 Ο Νίτσε όμως, παρ' όλο που ως φιλόσοφος και ως συνθέτης ήταν ρομαντικός, προσπάθησε σε όλη του τη ζωή να υπερβεί τον ρομαντισμό. Οταν από το 1874 και μετά αρχίζει να γίνεται κριτικός έναντι του Βάγκνερ, μια από τις κατηγορίες που του απευθύνει είναι ότι δεν θέλησε να υπερβεί ποτέ τον ρομαντισμό του. Ηταν επίσης αντίθετος με τον χειμαρρώδη τρόπο ανάπτυξης του Βάγκνερ.
 Ο Νίτσε προτιμούσε συνθέσεις μικρές, λαξευμένες, περιχαρακωμένες, εσωστρεφείς και με αναγνωρίσιμη ταυτότητα. Δεν είναι τυχαίο ότι οι καλύτερες συνθέσεις του είναι τα λίντερ (16 συνολικά), από τα οποία αναδεικνύεται μια εκπληκτική ποίηση. Ο ποιητικός χαρακτήρας των μελωδιών αυτών οφείλεται βεβαίως και στους στίχους που ο Νίτσε επέλεξε να μελοποιήσει. Οι περισσότεροι ήταν στίχοι ρομαντικών ποιητών, σαν του ούγγρου λυρικού Σάντορ Πετοφί (1823-1849) ή του γερμανού, γαλλικής καταγωγής Ανταλμπέρ Σαμισσό (1781-1838). Ηταν βεβαίως και στίχοι της Λού Σαλομέ, που έδειχνε στον Νίτσε μια ένοχη φιλία, ενώ αυτός την αντιμετώπιζε σαν την αιώνια αγαπημένη. Οταν σημερινοί μεγάλοι τραγουδιστές, σαν τον Ντισκάου ή την Μπέρενς ερμηνεύουν τα τραγούδια αυτά δίνουν μεγάλη σημασία στην ρητορική των λέξεων.
Friedrich Nietzsche - Ungewitter
Friedrich Nietzsche - Beschwörung


 Για όλο το μουσικο εργο του Νίτσε βλεπε:


*

Ενα εργο του 1887
Hymnus an das Leben - Hymn to LifeChoir and Orchestra Orchestra 1813 - Orchestra del Conservatorio di ComoCoro del Conservatorio di Como
 Maestro del Coro Domenico InnominatoDirettore Bruno Dal Bon

Μπακουνάκης Νίκος - Ο φιλόσοφος ως συνθέτης
 Η αποκάλυψη της «Κάρμεν»
 Από αυτή την άποψη της φόρμας και της αναγνωρίσιμης ταυτότητας, ο Νίτσε θαύμαζε τον Μότσαρτ και τον Λιστ και χαιρέτισε την «Κάρμεν» του Μπυζέ ως έργο με απόλυτη ταυτότητα. Ειδικά η «Κάρμεν» ήταν μια μεγάλη μουσική και ταυτόχρονα φιλοσοφική αποκάλυψη. Μέσα από την «Κάρμεν» μπόρεσε να ομολογήσει καθαρά, στο δοκίμιό του «Η περίπτωση Βάγκνερ» (1888), πόσο απατήθηκε από τον συνθέτη. Εγραψε: «Χθες ­ θα με πιστέψετε; ­ άκουσα για εικοστή φορά το αριστούργημα του Μπυζέ. Ακόμη μία φορά έμεινα ώς το τέλος, με μια γλυκιά περισυλλογή, ακόμη μία φορά δεν το έβαλα στα πόδια. Αυτή η νίκη επί της ανυπομονησίας μου με εκπλήσσει. Πόσο ένα τέτοιο έργο σε κάνει τέλειο! Και, πραγματικά, κάθε φορά όπου άκουγα την "Κάρμεν" αισθανόμουν πιο φιλόσοφος, καλύτερος φιλόσοφος απ' ό,τι συνήθως. Θα τολμήσω να το πω, η ενορχήστρωση του Μπυζέ είναι ίσως η μόνη που μπορώ ακόμη να υποφέρω. Ο άλλος τρόπος ενορχήστρωσης που είναι τώρα του συρμού, ο βαγκνερικός, βίαιος, τεχνητός και ναΐφ μαζί,... αυτή η βαγκνερική ορχήστρα, πόσο μου κάνει κακό! Την ονομάζω σιρόκο. Μου φέρνει δυσάρεστο ιδρώτα. Επιτέλους αυτή η μουσική θεωρεί τον ακροατή έξυπνο, ακόμη και μουσικό ­ άλλη μία μεγάλη αντίθεση με τον Βάγκνερ, που μπορεί να είναι ό,τι θέλει, αλλά όπως και να το κάνουμε είναι το πιο αγροίκο πνεύμα στον κόσμο».
JOHN BELL YOUNG plays NIETZSCHE: HYMNUS AN DIE FREUNDSCHAFT
The 19th century philosopher Friedrich Nietzsche composed this rarely performed work, "Hymn to Friendship" in one un-interrupted movement. This is Part I. As a composer, a fact known to few until John Bell Young's two recordings of his music were released in 1991 (including this one) Nietzsche was entirely self-trained, and was influenced largely by Schumann.
 "When I listen to Nietzsche's own modest compositions, so redolent of early romanticism, I am influenced by his philosophy to hear something else coming to an end: the assumption that a common language of tone and idea exists. We are Nietzsche's heirs... [John Bell Young] serves this music with taste." 
 -Edward Rothstein, The New York Times 
JOHN BELL YOUNG plays NIETZSCHE: HYMNUS AN DIE FREUNDSCHAFT

Η αποκάλυψη της «Κάρμεν»

Για τον Νίτσε «ελευθερωτής» δεν ήταν μόνο ο Βάγκνερ. Ηταν και ο Μπυζέ, που σε έπαιρνε μακριά από τον ομιχλώδη Βορρά και τους ατμούς του βαγκνερικού ιδεώδους και σε οδηγούσε στον έρωτα και στην αρχέγονη φύση του. Ο έρωτας της Κάρμεν δεν έμοιαζε με τον έρωτα των ιδανικών παρθένων του Βάγκνερ. Ηταν ο έρωτας - πεπρωμένο, ο κυνικός, ο αθώος, ο άσπλαγχνος έρωτας, δηλαδή ο αληθινός.
 Το δυστύχημα με τον Νίτσε - συνθέτη ήταν ότι οι περισσότεροι φιλόσοφοι που ασχολήθηκαν με το έργο του δεν ήταν μουσικοί και ότι οι επαγγελματίες μουσικοί δεν ενδιαφέρθηκαν ή περιφρόνησαν το μουσικό έργο του φιλοσόφου. Ο πρώτος που ασχολήθηκε συστηματικά με τον Νίτσε - συνθέτη ήταν ένας μουσικός και ερασιτέχνης φιλόσοφος, ο Κουρτ Πάουλ Γιαντς, που επί 46 χρόνια έπαιζε βιόλα στη Συμφωνική Ορχήστρα της Βασιλείας, δηλαδή στην ίδια πόλη όπου δίδαξε ο Νίτσε. Ο Γιαντς είχε σπουδάσει φιλοσοφία και μαθηματικά στο ίδιο σεμινάριο του Πανεπιστημίου της Βασιλείας όπου ο Νίτσε είχε προσφέρει τις υπηρεσίες του ως διδάσκαλος.
 Χάρη στον Γιαντς, που έκανε τον Νίτσε έργο ζωής, κυκλοφόρησε το 1976 από τον εκδοτικό οίκο Μπάρενράιτερ (Barenreiter) της Βασιλείας και του Κάσελ ο πλήρης κατάλογος των συνθέσεων του φιλοσόφου, που περιλαμβάνει 74 έργα, ολοκληρωμένα ή ημιτελή.
Michael Krücker spielt / plays Friedrich Nietzsche: "So lach doch mal"

Ontology of MusicCHRISTOPH COX
 Nietzsche is among a handful of philosophers for whom music was a powerful force and an abiding influence. A pianist, improviser, and composer, he contemplated a career in music before abandoning it to pursue philology and philosophy. His stormy relationship with Richard Wagner – the man and his music – found ample expressionin Nietzsche’s philosophical writing, from his first book, The Birth of Tragedy, to one of his last, The Case of Wagner. And remarks on the music of Beethoven, Bizet, Berlioz, Bach, Handel, Mozart, Schumann, and others are sprinkled throughout Nietzsche’s corpus. Late in his career, Nietzsche bluntly concluded: “Without music, life would be an error” (TI, “Maxims and Barbs,” 33).

*Stratis Vagis 

22 Οκτωβρίου 1887 : Απόσπασμα γράμματος του Friedrich Nietzsche στον Hans von Bülow


…. Και τώρα τολμώ να σας αποστείλω έναν “ύμνο στη ζωή” τον οποίο επιθυμώ να μείνει ζωντανός σε οποιοδήποτε κοντινό η μακρινό μέλλον , να τραγουδιέται στην μνήμη μου , στην μνήμη ενός φιλόσοφου ο οποίος δεν είχε και κυρίως δεν ήθελε να έχει κανένα παρόν ! Το αξίζω ??


The Music Of Friedrich Nietzsche (1991)

| Full AlbumDocumentary recordings of 43 works for voice, violin, choir, piano, and piano duet

 Η μουσική του Νίτσε παρεμεινε αγνωστη για αρκετούς λόγους. Ενας από αυτούς είναι και η σαδιστικα σκληρη κριτική που εκανε ο Hans von Bülow στο εργο Manfred-Meditation. 
 " Your kind message and enclosure have placed me in an awkward position, one whose discomfort I have rarely felt so acutely in such cases. I ask myself whether I should say nothing or offer some civilized banality by way of reply—or whether I should freely speak my mind. This last calls for a boldness bordering on temerity: in taking that course, I must first say in advance that I hope you are firmly convinced of the admiration I hold for you as a scholar of creative genius . . .But to the matter at hand: your Manfred-Meditation is the most extreme case of fantastic extravagance, the most unedifying and anti-musical instance of notes placed on music paper that I have come across in a long time. Several times I had to ask myself: is the whole thing a joke, and did you perhaps intend a parody of the so-called music of the future? Did you consciously flout all the rules of musical language, from the higher syntax to simple matters of correct notation? Apart from the psychological interest—your musical fever-product gives evidence, despite all the confusion, of an uncommonly distinguished spirit—your Meditation is from the musical standpoint the equivalent of a crime in the moral world.
NIETZSCHE: MANFRED MEDITATION with JOHN BELL YOUNG, pianist (in concert)

"... I could discover no trace of Apollonian elements, and as for the Dionysian, to be frank, I was reminded more of the morning after a bacchanalian orgy than of an orgy per se. If you really have a passionate urge to express yourself in musical language, it is indispensable that you acquire the rudiments of this language: giddily fantasizing on a remembered gluttony of Wagnerian sounds is no basis of production. Wagner’s most unheard-of audacities are rooted in the drama and justified by the text (in purely instrumental pieces he prudently abstains from similar monstrosities) and can always be recognized as grammatically correct, down to the tiniest details of notation; if an educated connoisseur like Herr Dr. Hanslick is incapable of grasping that much, then it is evident that one can only really appreciate Wagner if one is “musicien et demi.” If, as I must still doubt, your detour into the realm of composition is seriously meant, highly honored Professor, at least confine yourself to writing vocal music, and let words be the oar that guides your boat as you bob on the wild ocean of sound. " (Συνεχίζεται)
The Music of Friedrich Nietzsche - Mazurka

.. Once again—no offense intended—you yourself describe your music as “horrible”— it is, actually, more horrible than you realize, not in a way that is harmful to the common interest, but worse than that: harmful to you, who cannot more wickedly beat to death your excess of leisure than in this kind of rape of Euterpe.
 I could not contradict you if you were to tell me that I have overstepped the outermost limits of civilité puérile. "Please regard my unapologetic frankness (rudeness) as a sign of my equally sincere respect"—I refuse to let this banality bring up the rear. I simply have to give free rein to my indignation at such music-averse tone-experiments: perhaps I should turn a portion of that indignation on myself, insofar as I am responsible for having brought Tristan to performance once again [Munich, June 1872] and thereby am indirectly guilty of having sent such a lofty and enlightened spirit as yours, very honored Professor, into such regrettable keyboard spasms.
Perhaps you will be cured by Lohengrin on the 30th . . . [Various other dates for Wagner performances follow, and Bülow ends with a conciliatory remark about Nietzsche's "magnificent book," The Birth of Tragedy.] "
Hans von Bülow, 1872 letter to Nietzsche

Friedrich Nietzsche - Eine Sylvesternacht, for violin and piano (1863)

Ο Alex Ross, ενας σύγχρονός μας σχολιάζει ως εξής την επιστολή του von Bülow:

" Nietzsche was understandably stunned — the Meditation is bad, but not that bad — and did not reply for three months. When he finally wrote back, he apologized for his alleged musical crime while at the same time taking up seriously Bülow's mocking conjecture that irony was intended. Bülow, for his part, continued to praise Nietzsche's non-musical writing, and various amiable letters were exchanged. Amazingly, in 1887, Nietzsche again ventured to send Bülow one of his compositions — the Hymnus an das Leben. This time, Bülow took the route of "civilized banality," deputizing his wife Marie to write a note saying that he was overwhelmed with work ("erdrückt von Arbeit") and did not have time to reply.
 Kyle Gann adds: "Had I been Nietzsche, my response to Bülow would have been: 'At least my head isn't shaped like a light bulb!'"
Αναρτήθηκε από στις Δεν υπάρχουν σχόλια:
Ετικέτες

Πέμπτη 26 Δεκεμβρίου 2013

ΜΟΥΣΙΚΗ ΚΑΙ ΣΤΟΧΑΣΜΟΣ

BERNSTEIN

*Christos Sipsis


https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10201731716028854&set=gm.623392077706998&type=1&theater

H.HEINE

*Christos Sipsis


https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10201775972455237&set=gm.626788784033994&type=1&theater

STRAVINSKY

*Felicita Xara

https://www.facebook.com/photo.php?fbid=592290577511588&set=a.220729478001035.54275.164357596971557&type=1&theater


*Christos Sipsis



"Lesser artists borrow, great artists steal"
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10201088025136984&set=gm.580324752013731&type=1&theater

Ταγκόρ
*Tanja Pavlovic

Ραμπιντρανάθ Ταγκόρ

Ο καλλιτέχνης είναι ο εραστής της ζωήςγιαυτό είναι ο σκλάβος της, μαζί και ο αφέντης της

*Christos Sipsis

I have my own particular sorrows, loves, delights; and you have yours. But sorrow, gladness, yearning, hope, love, belong to all of us, in all times and in all places. Music is the only means whereby we feel these emotions in their universality. 

H.A. Overstreet
*Christos Sipsis
Music washes away from the soul the dust of everyday life.
Berthold Auerbach

*Christos Sipsis

Το να ακουει κανεις μουσικη ειναι όχι μονον ευχαριστο αλλα και " χρησιμο" . Την αληθεια αυτη - που ηταν κοινος τοπος στην αρχαια Ελλαδα- την τονιζουν πολλοι (παιδαγωγοι, ψυχολογοι, γιατροι) και σημερα. Ενας απο αυτους ειναι και ο Δαρβινος:

If I had my life to live over again, I would have made a rule to read some poetry and listen to some music at least once a week; for perhaps the parts of my brain now atrophied would have thus been kept active through use. The loss of these tastes is a loss of happiness, and may possibly be injurious to the intellect, and more probably to the moral character, by enfeebling the emotional part of our nature.

Charles Darwin

*Christos Sipsis

In music dies poor human speech,
And into beauty blow those hearts of ours
When Love is born in each.

...
The world is very lovely.
O my God, I thank Thee that I live!

Alexander Smith 
(Σκωτσέζος ποιητης)

*Christos Sipsis

A musician must make music, an artist must paint, a poet must write, if he is to be ultimately at peace with himself. What one can be, one must be.

Abraham Maslow (Αμερικανος ψυχολόγος)



*Christos Sipsis

Τελικα κατι ... "ασημαντο" φαινεται ότι διαφοροποιει εναν μεγαλο πιανιστα απο εναν απλώς καλο; Τουλαχιστον κατα τον Artur Rubenstein...

The notes I handle no better than many pianists. But the pauses between the notes—ah, that is where the art resides.

*Christos Sipsis

With all the ugliness in this world, it is up to us to give it some beauty.

Russell Stanger

*Tanja Pavlovic

"Ο ρολος της μουσικης ειναι περισσοτερο να συγκινησει την καρδια,παρα να την διδαξει,να την διασκεδασει και να την ευχαριστησει"
 Emanuel Bach


*Christos Sipsis

“I exist in the world and live in my art.”
Joseph Curiale (1955) American composer and conductor.

*Christos Sipsis

Melody and harmony are like lines and colors in pictures. A simple linear picture may be completely beautiful; the introduction of color may make it vague and insignificant. Yet color may, by combination with lines, create great pictures, so long as it does not smother and destroy their value.

Rabindranath Tagore




*Christos Sipsis

“Life without music is unthinkable, music without life is academic. That is why my contact with music is a total embrace.” 

Leonard Bernstein


*Christos Sipsis

Και ακουτε μουσική...γιατι η μουσική ειναι απο τα λίγα πραγματα που μας δίνουν ακόμα χαρα... Το λεει και ο Αλβερτος...

If I were not a physicist, I would probably be a musician. I often think in music. I live my daydreams in music. I see my life in terms of music. ... I get most joy in life out of music.
 Albert Einstein


*Christos Sipsis

... γιατί μουσική = χορός, όπως μας λεει ο Έζρα Πάουντ:

Music rots when it gets too far from the dance. Poetry atrophies when it gets too far from music.
 Ezra Pound


*Christos Sipsis

As the imagination is not a talent of some men but is the health of every man, so also is this joy of musical expression.

Ralph Waldo Emerson


*Christos Sipsis

A musician must make music, an artist must paint, a poet must write if he is to be ultimately at peace with himself. What one can be, one must be.

Abraham Maslow (Αμερικανός ψυχολόγος)



*Christos Sipsis

Music in the soul can be heard by the universe.
 Lao Tzu (Λάο Τσε - δημιουργός του Ταοϊσμού)



*Marina Griva
«Η τέχνη, και πάνω απ 'όλα, η μουσική, πρέπει να στοχεύει σε μια συνολική έξαρση στην οποία το άτομο σμίγει, χάνει τη συνείδησή του σε μια άμεση αλήθεια, σπάνια, τεράστια, και τέλεια.Αν ένα έργο τέχνης πετυχαίνει σε αυτό το εγχείρημα, ακόμη και για μια στιγμή, επιτυγχάνει το στόχο της. Αυτή η τεράστια αλήθεια δεν γίνεται από συναισθήματα αντικειμένων, ή αισθήσεις. Είναι πέρα από αυτά, όπως η * Έβδομη Συμφωνία * του Μπετόβεν είναι πέρα από τη μουσική. "- Ιάννης Ξενάκης, επισημοποιήθηκε Μουσική: Σκέψη και Μαθηματικών στη σύνθεση.
Beethoven Symphony 7 + Hubble images

*Christos Sipsis


Πάρτε τις γατες σας και ελατε να ακουσουμε καλη μουσική. Γιατι οι γατες και η μουσικη ειναι τα καλύτερα παυσίλυπα, όπως μας λεει και ο Albert Schweitzer:

There are two means of refuge from the miseries of life: music and cats.


*Christos Sipsis

The truly creative mind in any field is no more than this: a human creature born abnormally, inhumanly sensitive. To him a touch is a blow, a sound is a noice, a misfortune is a tragedy, a joy is an ecstasy, a friend is a lover, a lover is a god, and failure is death. Add to this cruelly delicate organism the overpowering necessity to create, create, create...so that without the creating of music or poetry or books or buidlings or something of meaning, his very breath is cut off from him. He must create, must pour out creation. By some strange, unknown, inward sense of urgency he is not really alive unless he is creating. 
 Pearl Buck


*Christos Sipsis


 Όλοι οι καλλιτεχνες, όποια τεχνη και αν υπηρετουν, παραδεχονται την ανωτερότητα της μουσικής, δεδομενου ότι μονον αυτη εχει τη δυνατότητα να εκφραζει τον εσωτερικό μας κόσμο, ακραιες/περιπλοκες καταστασεις και συναισθήματα. Πραγματι, τίποτα δεν μπορει να εκφρασει ακόμα και το ανειπωτο καλυτερα από τη μουσική . Τίποτα, εκτός ίσως από την σιωπη, μας λεει ο Aldous Huxley:
Next to silence, that which expresses the inexpressible is music.



*Christos Sipsis

Τι μπορει να εκφρασει η μουσική ; Τα παντα ή σχεδόν μας λεει η George Eliot, κατα κόσμον Mary Anne Evans ...
 ''There is no feeling, except the extremes of fear and grief, that does not find relief in music''



*Christos Sipsis

I think a life in music is a life beautifully spent and this is what I have devoted my life to. 
Luciano Pavarotti


*Christos Sipsis

Η μουσική παντα ταυτίζεται με την ηρεμια,την εσωτερικότητα, την αρμονια και ίσως τελικα με την δημιουργικότητα και την ευτυχία... Ακόμα και από τους πιο δυστυχισμενους...

Though I am often in the depths of misery, there is still calmness, pure harmony and music inside me. I see paintings or drawings in the poorest cottages, in the dirtiest corners. And my mind is driven towards these things with an irresistible momentum.

Vincent van Gogh

*Christos Sipsis

Ποιός είπε ότι οι εστεμμένοι έχουν ... "βασιλικό" πνεύμα και υψηλή "κουλτούρα"; Να τι είπε για τη μουσική ο "ιδρυτής και προσωπικός ιδιοκτήτης του ελεύθερου κρατιδίου του Αφρικανικού Κονγκό" Λεοπόλδος Β΄, βασιλεύς του Βελγίου...
" La musique est un bruit qui coûte cher.δηλαδή:"Η μουσική είναι ένας θόρυβος που κοστίζει ακριβά."
... Ας απολαύσουμε λοιπόν λίγο - ή και πολύ- ακριβό θόρυβο, μια και δε μας κοστίζει τιποτα...


*Christos Sipsis

Κανόνες, ελευθερια, δημιουργικότητα ... Έννοιες που απασχόλησαν όχι μονο τους δημιουργους και τους στοχαστες αλλα και καθε ανθρωπο. Ποια η σχεση τους; Να τι λεει ο Claude Debussy :

Search for a discipline within freedom! Don’t let yourelf be governed by formulae drawn from decadent philosophies: they are for the feeble-minded. Listen to no one’s advice except that of the wind in the trees. That can recount the whole history of mankind…


*Christos Sipsis
Σχεδόν όλοι θεωρούν την δημιουργία σε οποιαδήποτε μορφή τεχνης σαν μια ευχαριστη διαδικασία περίπου αυτόματης και ανωδυνης γεννησης του εργου από τον καλλιτεχνη, μετα από την "γονιμοποίηση" αυτου του τελευταιου από αυτό που ονομαζουμε "εμπνευση". Στην πραγματικότητα τα πραγματα ειναι καπως πιο περίπλοκα... Η διαδικασια αυτη δεν είναι -πάντα- τόσο ευχαριστη. Συχνα είναι βασανιστική καποτε γινεται σχεδόν ρουτίνα και πάντα προϋποθετει κόπο και πολλή δουλεια (καποτε ακόμα και χειρωνακτική - πχ γλυπτική και ζωγραφική). Η εμπνευση είναι μια θεότητα που επισκεπτεται τον καλλιτεχνη πολύ πιο σπανια από ότι πιστευουν όσοι δεν εχουν ασχοληθει με καποια τεχνη...
Κάτι τετοιο πιστευει και ο Leonard Bernstein:
"Inspiration is wonderful when it happens, but the writer must develop an approach for the rest of the time… The wait is simply too long."


*Christos Sipsis
Είναι γνωστό ότι η -καλη- μουσική δεν είναι μόνο μια μορφή διασκεδασης, οπως φαινεται ννα πιστευουν κάποιοι σήμερα, αλλα παραγων Αγωγής. Την αποψη αυτη δεν είχαν μόνον οι αρχαίοι Ελληνες (πχ ο Πλατωνας) αλλα και πολλοί άλλοι. Αναμεσα τους και ο Λούθηρος:
Music is a discipline, and a mistress of order and good manners, she makes the people milder and gentler, more moral and more reasonable.
Martin Luther


*Christos Sipsis
Ειναι η μουσική μια δραστηριότητα , ενα δημιουργημα του ανθρώπου ή μηπως ειναι κατι περισσότερο; Για πολλούς η μουσική αποτελει την ουσία, την αληθινή και βαθυτερη φύση της ίδιας της πραγματικότητας... Όπως για παραδειγμα για τον σκωτσέζο φιλόσοφο Thomas Carlyle
All deep things are Song. It seems somehow the very central essence of us, Song; as if all the rest were but wrappages and hulls! The primal element of us; of us, and of all things. The Greeks fabled of Sphere-Harmonies: it was the feeling they had of the inner-structure of Nature that the soul of all her voices and utterances was perfect music. Poetry, therefore, we will call musical Thought. The poet is he who thinks in that manner. At bottom, it turns still on the power of intellect; it is man's sincerity and depth of vision that makes him Poet. See deep enough, and you see musically; the heart of Nature being everywhere music, if you can only reach it.


*Christos Sipsis
Μουσική και πραγματικότητα; ... Καμια σχεση! Η μαγεια της προερχεται ακριβως από την αδιαφορία της για το πραγματικό μας λεει ο Στάινερ:

For all their wealth of content, for all the sum of history and social institution invested in them, music, mathematics, and chess are resplendently useless (applied mathematics is a higher plumbing, a kind of music for the police band). They are metaphysically trivial, irresponsible. They refuse to relate outward, to take reality for arbiter. This is the source of their witchery.

Georges Steiner

*Christos Sipsis
Χτες αναφερθήκαμε στη σχεση της μουσικής με την πραγματικότητα. Σημερα ας αφήσουμε τον Camus να μας μιλησει για τη σχεση της με τη λογική.

"Truly fertile Music, the only kind that will move us, that we shall truly appreciate, will be a Music conducive to Dream, which banishes all reason and analysis. One must not wish first to understand and then to feel. Art does not tolerate Reason."

Albert Camus



*Christos Sipsis
Δεν ξερω αν εχετε συνειδητοποιήσει ότι ενω γενικα εχουμε την ταση να αναζητουμε το καινουριο, στη μουσική, πολύ συχνα, όσο πιο γνωστό μας ειναι ενα κομματι τόσο περισσότερο μας αρεσει... Ο Γκαίτε πάντως το είχε ...

The effects of good music are not just because it's new; on the contrary music strikes us more the more familiar we are with it.

Johann Wolfgang von Goethe.




*Christos Sipsis

Η μουσική ειναι απλώς ήχοι που κάποιοι εχουν βαλει σε μια "ταξη" ΄η μηπως ειναι κατι πολύ περισσοτερο; Εχετε αραγε αναρωτηθει τι στ αληθεια ειναι η μουσικη; Μεχρι που μπορει να φτασει ; Που μπορει να κρυβεται; Ας δουμε τι λεει ο Einstein (ο οποίος , ως γνωστον ήταν και βιολιστης) :
It (αναφερεται στην γνωστη του θεωρια) occurred to me by intuition, and music was the driving force behind that intuition. My discovery was the result of musical perception.
Albert Einstein


*Artis Stathis

 "Δεν υπάρχει στον κόσμο αυτόν πραγματική ειρήνη"...εκτός ίσως απο αυτήν της μουσικής

 Vivaldi, μοτέτο Nulla in mundo pax sincera 

*Christos Sipsis

... music, too-dear music! that can touch Beyond all else the soul that loves it much - Now heard far off, so far as but to seem Like the faint, exquisite music of a dream.

Thomas Moore .


*Christos Sipsis

Τι είναι βαθυτερο και ουσιαστικότερο; Η μουσική ή ο στοχασμός; Η μουσική απανταει ενας στοχαστης, ο Ρουμανος Emil Cioran

Thinking should be like musical meditation. Has any philosopher pursued a thought to its limits the way Bach or Beethoven develop and exhaust a musical theme? Even after having read the most profound thinkers, one still feels the need to begin anew. Only music gives definitive answers.



*Christos Sipsis

Πως πρεπει να ακούμε μουσικη; Ας αφήσουμε - και πάλι- τον Arvo Pärt να μας καθοδηγήσει:

A need to concentrate on each sound, so that every blade of grass would be as important as a flower. 

24 Preludes for a Fugue, (DVD, 2002).
Arvo Part - 24 Preludes for a Fugue (FULL W/ENG SUBS)


*Christos Sipsis
Η έκφραση "ακούω μουσική" είναι φυσικά μια πολύ κοινη έκφραση. Τοσο κοινή που όταν την χρησιμοποιούμε δεν αντιλαμβανόμαστε την πραγματική της σημασία. Ας αφήσουμε τον Arvo Pärt να μας πει τι ακριβώς σημαινει αυτό το "ακούω"... "I could compare my music to white light which contains all colours. Only a prism can divide the colours and make them appear; this prism could be the spirit of the listener."




Σημειωση δική μου: Βρίσκω ότι (και ο Ross και) ο Gann ειναι εξαιρετικά ευγενικος(-οί) με τον πρώτο συζυγο της Κοζίμα Λιστ (μετεπειτα κας Βάγκνερ)...

*Irini Chrysospathi
“A good conductor ought to be a good chauffeur; the qualities that make the one also make the other. They are concentration, an incessant control of attention, and presence of mind; the conductor only has to add a little sense of music.”

Sergei Rachmaninoff




*Christos Sipsis
Were it not for music, we might in these days say, the Beautiful is dead. 

Benjamin Disraeli

*Christos Sipsis
Ας σιγοτραγουδησουμε, ακουγοντας τις εξαισιες συνθεσεις των μεγαλων μουσουργων.... γιατι:

Alas for those that never sing,But die with all their music in them!

Oliver Wendell Holmes


*Christos Sipsis
Γιατι πρεπει να ακουμε μουσικη; Μα φυσικα επειδη -περα απο την ικανοποιηση που μας προσφερει- μας κανει καλυτερους: 

Music cleanses the understanding; inspires it, and lifts it into a realm which it would not reach if it were left to itself. 

Henry Ward Beecher



*Christos Sipsis
Music washes away from the soul the dust of everyday life.Berthold Auerbach

*Christos Sipsis

Το να ακουει κανεις μουσικη ειναι όχι μονον ευχαριστο αλλα και " χρησιμο" . Την αληθεια αυτη - που ηταν κοινος τοπος στην αρχαια Ελλαδα- την τονιζουν πολλοι (παιδαγωγοι, ψυχολογοι, γιατροι) και σημερα. Ενας απο αυτους ειναι και ο Δαρβινος:If I had my life to live over again, I would have made a rule to read some poetry and listen to some music at least once a week; for perhaps the parts of my brain now atrophied would have thus been kept active through use. The loss of these tastes is a loss of happiness, and may possibly be injurious to the intellect, and more probably to the moral character, by enfeebling the emotional part of our nature.Charles Darwin

*Christos Sipsis

In music dies poor human speech,And into beauty blow those hearts of ours When Love is born in each. ...The world is very lovely. O my God, I thank Thee that I live!Alexander Smith (Σκωτσέζος ποιητης)

*Christos Sipsis

A musician must make music, an artist must paint, a poet must write, if he is to be ultimately at peace with himself. What one can be, one must be.Abraham Maslow (Αμερικανος ψυχολόγος)



*Christos Sipsis

Τελικα κατι ... "ασημαντο" φαινεται ότι διαφοροποιει εναν μεγαλο πιανιστα απο εναν απλώς καλο; Τουλαχιστον κατα τον Artur Rubenstein...The notes I handle no better than many pianists. But the pauses between the notes—ah, that is where the art resides.

*Christos Sipsis

With all the ugliness in this world, it is up to us to give it some beauty.Russell Stanger

*Tanja Pavlovic

"Ο ρολος της μουσικης ειναι περισσοτερο να συγκινησει την καρδια,παρα να την διδαξει,να την διασκεδασει και να την ευχαριστησει"
 Emanuel Bach


*Christos Sipsis

“I exist in the world and live in my art.”
Joseph Curiale (1955) American composer and conductor.

*Christos Sipsis

Melody and harmony are like lines and colors in pictures. A simple linear picture may be completely beautiful; the introduction of color may make it vague and insignificant. Yet color may, by combination with lines, create great pictures, so long as it does not smother and destroy their value.

Rabindranath Tagore




*Christos Sipsis

“Life without music is unthinkable, music without life is academic. That is why my contact with music is a total embrace.” 

Leonard Bernstein


*Christos Sipsis

Και ακουτε μουσική...γιατι η μουσική ειναι απο τα λίγα πραγματα που μας δίνουν ακόμα χαρα... Το λεει και ο Αλβερτος...

If I were not a physicist, I would probably be a musician. I often think in music. I live my daydreams in music. I see my life in terms of music. ... I get most joy in life out of music.
 Albert Einstein


*Christos Sipsis

... γιατί μουσική = χορός, όπως μας λεει ο Έζρα Πάουντ:

Music rots when it gets too far from the dance. Poetry atrophies when it gets too far from music.
 Ezra Pound


*Christos Sipsis

As the imagination is not a talent of some men but is the health of every man, so also is this joy of musical expression.

Ralph Waldo Emerson


*Christos Sipsis

A musician must make music, an artist must paint, a poet must write if he is to be ultimately at peace with himself. What one can be, one must be.

Abraham Maslow (Αμερικανός ψυχολόγος)



*Christos Sipsis

Music in the soul can be heard by the universe.
 Lao Tzu (Λάο Τσε - δημιουργός του Ταοϊσμού)



*Marina Griva
«Η τέχνη, και πάνω απ 'όλα, η μουσική, πρέπει να στοχεύει σε μια συνολική έξαρση στην οποία το άτομο σμίγει, χάνει τη συνείδησή του σε μια άμεση αλήθεια, σπάνια, τεράστια, και τέλεια.Αν ένα έργο τέχνης πετυχαίνει σε αυτό το εγχείρημα, ακόμη και για μια στιγμή, επιτυγχάνει το στόχο της. Αυτή η τεράστια αλήθεια δεν γίνεται από συναισθήματα αντικειμένων, ή αισθήσεις. Είναι πέρα από αυτά, όπως η * Έβδομη Συμφωνία * του Μπετόβεν είναι πέρα από τη μουσική. "- Ιάννης Ξενάκης, επισημοποιήθηκε Μουσική: Σκέψη και Μαθηματικών στη σύνθεση.
Beethoven Symphony 7 + Hubble images
<a href="#" role=button></a><a href="#" role=button></a><a href="#" role=button>https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=jZ8tmkDLkLs</a>#!

*Christos Sipsis


Πάρτε τις γατες σας και ελατε να ακουσουμε καλη μουσική. Γιατι οι γατες και η μουσικη ειναι τα καλύτερα παυσίλυπα, όπως μας λεει και ο Albert Schweitzer:

There are two means of refuge from the miseries of life: music and cats.


*Christos Sipsis

The truly creative mind in any field is no more than this: a human creature born abnormally, inhumanly sensitive. To him a touch is a blow, a sound is a noice, a misfortune is a tragedy, a joy is an ecstasy, a friend is a lover, a lover is a god, and failure is death. Add to this cruelly delicate organism the overpowering necessity to create, create, create...so that without the creating of music or poetry or books or buidlings or something of meaning, his very breath is cut off from him. He must create, must pour out creation. By some strange, unknown, inward sense of urgency he is not really alive unless he is creating. 
 Pearl Buck


*Christos Sipsis


 Όλοι οι καλλιτεχνες, όποια τεχνη και αν υπηρετουν, παραδεχονται την ανωτερότητα της μουσικής, δεδομενου ότι μονον αυτη εχει τη δυνατότητα να εκφραζει τον εσωτερικό μας κόσμο, ακραιες/περιπλοκες καταστασεις και συναισθήματα. Πραγματι, τίποτα δεν μπορει να εκφρασει ακόμα και το ανειπωτο καλυτερα από τη μουσική . Τίποτα, εκτός ίσως από την σιωπη, μας λεει ο Aldous Huxley:
Next to silence, that which expresses the inexpressible is music.



*Christos Sipsis

Τι μπορει να εκφρασει η μουσική ; Τα παντα ή σχεδόν μας λεει η George Eliot, κατα κόσμον Mary Anne Evans ...
 ''There is no feeling, except the extremes of fear and grief, that does not find relief in music''



*Christos Sipsis

I think a life in music is a life beautifully spent and this is what I have devoted my life to. 
Luciano Pavarotti


*Christos Sipsis

Η μουσική παντα ταυτίζεται με την ηρεμια,την εσωτερικότητα, την αρμονια και ίσως τελικα με την δημιουργικότητα και την ευτυχία... Ακόμα και από τους πιο δυστυχισμενους...

Though I am often in the depths of misery, there is still calmness, pure harmony and music inside me. I see paintings or drawings in the poorest cottages, in the dirtiest corners. And my mind is driven towards these things with an irresistible momentum.

Vincent van Gogh
<a href="#" role=button></a><a href="#" role=button></a><a href="#" role=button>https://www.facebook.com/photo.php?fbid=4883311154835&set=o.190648144314729&type=1&theater</a>

*Christos Sipsis

Ποιός είπε ότι οι εστεμμένοι έχουν ... "βασιλικό" πνεύμα και υψηλή "κουλτούρα"; Να τι είπε για τη μουσική ο "ιδρυτής και προσωπικός ιδιοκτήτης του ελεύθερου κρατιδίου του Αφρικανικού Κονγκό" Λεοπόλδος Β΄, βασιλεύς του Βελγίου...
" La musique est un bruit qui coûte cher.δηλαδή:"Η μουσική είναι ένας θόρυβος που κοστίζει ακριβά."
... Ας απολαύσουμε λοιπόν λίγο - ή και πολύ- ακριβό θόρυβο, μια και δε μας κοστίζει τιποτα...


*Christos Sipsis

Κανόνες, ελευθερια, δημιουργικότητα ... Έννοιες που απασχόλησαν όχι μονο τους δημιουργους και τους στοχαστες αλλα και καθε ανθρωπο. Ποια η σχεση τους; Να τι λεει ο Claude Debussy :

Search for a discipline within freedom! Don’t let yourelf be governed by formulae drawn from decadent philosophies: they are for the feeble-minded. Listen to no one’s advice except that of the wind in the trees. That can recount the whole history of mankind…


*Christos Sipsis
Σχεδόν όλοι θεωρούν την δημιουργία σε οποιαδήποτε μορφή τεχνης σαν μια ευχαριστη διαδικασία περίπου αυτόματης και ανωδυνης γεννησης του εργου από τον καλλιτεχνη, μετα από την "γονιμοποίηση" αυτου του τελευταιου από αυτό που ονομαζουμε "εμπνευση". Στην πραγματικότητα τα πραγματα ειναι καπως πιο περίπλοκα... Η διαδικασια αυτη δεν είναι -πάντα- τόσο ευχαριστη. Συχνα είναι βασανιστική καποτε γινεται σχεδόν ρουτίνα και πάντα προϋποθετει κόπο και πολλή δουλεια (καποτε ακόμα και χειρωνακτική - πχ γλυπτική και ζωγραφική). Η εμπνευση είναι μια θεότητα που επισκεπτεται τον καλλιτεχνη πολύ πιο σπανια από ότι πιστευουν όσοι δεν εχουν ασχοληθει με καποια τεχνη...
Κάτι τετοιο πιστευει και ο Leonard Bernstein:
"Inspiration is wonderful when it happens, but the writer must develop an approach for the rest of the time… The wait is simply too long."


*Christos Sipsis
Είναι γνωστό ότι η -καλη- μουσική δεν είναι μόνο μια μορφή διασκεδασης, οπως φαινεται ννα πιστευουν κάποιοι σήμερα, αλλα παραγων Αγωγής. Την αποψη αυτη δεν είχαν μόνον οι αρχαίοι Ελληνες (πχ ο Πλατωνας) αλλα και πολλοί άλλοι. Αναμεσα τους και ο Λούθηρος:
Music is a discipline, and a mistress of order and good manners, she makes the people milder and gentler, more moral and more reasonable.
Martin Luther


*Christos Sipsis
Ειναι η μουσική μια δραστηριότητα , ενα δημιουργημα του ανθρώπου ή μηπως ειναι κατι περισσότερο; Για πολλούς η μουσική αποτελει την ουσία, την αληθινή και βαθυτερη φύση της ίδιας της πραγματικότητας... Όπως για παραδειγμα για τον σκωτσέζο φιλόσοφο Thomas Carlyle
All deep things are Song. It seems somehow the very central essence of us, Song; as if all the rest were but wrappages and hulls! The primal element of us; of us, and of all things. The Greeks fabled of Sphere-Harmonies: it was the feeling they had of the inner-structure of Nature that the soul of all her voices and utterances was perfect music. Poetry, therefore, we will call musical Thought. The poet is he who thinks in that manner. At bottom, it turns still on the power of intellect; it is man's sincerity and depth of vision that makes him Poet. See deep enough, and you see musically; the heart of Nature being everywhere music, if you can only reach it.


*Christos Sipsis
Μουσική και πραγματικότητα; ... Καμια σχεση! Η μαγεια της προερχεται ακριβως από την αδιαφορία της για το πραγματικό μας λεει ο Στάινερ:

For all their wealth of content, for all the sum of history and social institution invested in them, music, mathematics, and chess are resplendently useless (applied mathematics is a higher plumbing, a kind of music for the police band). They are metaphysically trivial, irresponsible. They refuse to relate outward, to take reality for arbiter. This is the source of their witchery.

Georges Steiner

*Christos Sipsis
Χτες αναφερθήκαμε στη σχεση της μουσικής με την πραγματικότητα. Σημερα ας αφήσουμε τον Camus να μας μιλησει για τη σχεση της με τη λογική.

"Truly fertile Music, the only kind that will move us, that we shall truly appreciate, will be a Music conducive to Dream, which banishes all reason and analysis. One must not wish first to understand and then to feel. Art does not tolerate Reason."

Albert Camus



*Christos Sipsis
Δεν ξερω αν εχετε συνειδητοποιήσει ότι ενω γενικα εχουμε την ταση να αναζητουμε το καινουριο, στη μουσική, πολύ συχνα, όσο πιο γνωστό μας ειναι ενα κομματι τόσο περισσότερο μας αρεσει... Ο Γκαίτε πάντως το είχε ...

The effects of good music are not just because it's new; on the contrary music strikes us more the more familiar we are with it.

Johann Wolfgang von Goethe.




*Christos Sipsis

Η μουσική ειναι απλώς ήχοι που κάποιοι εχουν βαλει σε μια "ταξη" ΄η μηπως ειναι κατι πολύ περισσοτερο; Εχετε αραγε αναρωτηθει τι στ αληθεια ειναι η μουσικη; Μεχρι που μπορει να φτασει ; Που μπορει να κρυβεται; Ας δουμε τι λεει ο Einstein (ο οποίος , ως γνωστον ήταν και βιολιστης) :
It (αναφερεται στην γνωστη του θεωρια) occurred to me by intuition, and music was the driving force behind that intuition. My discovery was the result of musical perception.
Albert Einstein


*Artis Stathis

 "Δεν υπάρχει στον κόσμο αυτόν πραγματική ειρήνη"...εκτός ίσως απο αυτήν της μουσικής

 Vivaldi, μοτέτο Nulla in mundo pax sincera 
<a href="#" role=button></a><a href="#" role=button></a><a href="#" role=button>http://www.youtube.com/watch?v=S7YdZuFTjpo</a>

*Christos Sipsis

... music, too-dear music! that can touch Beyond all else the soul that loves it much - Now heard far off, so far as but to seem Like the faint, exquisite music of a dream.

Thomas Moore .


*Christos Sipsis

Τι είναι βαθυτερο και ουσιαστικότερο; Η μουσική ή ο στοχασμός; Η μουσική απανταει ενας στοχαστης, ο Ρουμανος Emil Cioran

Thinking should be like musical meditation. Has any philosopher pursued a thought to its limits the way Bach or Beethoven develop and exhaust a musical theme? Even after having read the most profound thinkers, one still feels the need to begin anew. Only music gives definitive answers.



*Christos Sipsis

Πως πρεπει να ακούμε μουσικη; Ας αφήσουμε - και πάλι- τον Arvo Pärt να μας καθοδηγήσει:

A need to concentrate on each sound, so that every blade of grass would be as important as a flower. 

24 Preludes for a Fugue, (DVD, 2002).
Arvo Part - 24 Preludes for a Fugue (FULL W/ENG SUBS)
<a href="#" role=button></a><a href="#" role=button></a><a href="#" role=button>http://youtu.be/cKcIM00Xq_Y</a>


*Christos Sipsis
Η έκφραση "ακούω μουσική" είναι φυσικά μια πολύ κοινη έκφραση. Τοσο κοινή που όταν την χρησιμοποιούμε δεν αντιλαμβανόμαστε την πραγματική της σημασία. Ας αφήσουμε τον Arvo Pärt να μας πει τι ακριβώς σημαινει αυτό το "ακούω"... "I could compare my music to white light which contains all colours. Only a prism can divide the colours and make them appear; this prism could be the spirit of the listener."




_____________________________________________________________________

_____________________________________________________________



* Maria Andreadou

«με τις λέξεις, λέμε πράγματα ανθρώπινα. Με την μουσική, εκφράζουμε αυτά που κανείς δεν μπορεί να γνωρίζει ούτε μπορεί να προσδιορίσει αλλά που ωστόσο υπάρχουν απαραίτητα στον καθένα από εμάς. Η μουσική είναι η φυσική τέχνη. Θα μπορούσαμε να πούμε ότι είναι το αιώνιο πεδίο των ιδεών.»

Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα 

http://www.youtube.com/watch?v=V3Ms8L1QFmY&feature=share&list=UUSgFpKN3IKhFZp3QdWvN-bg



*Christos Sipsis

AGNES DE MILE
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200802445677676&set=gm.559437380769135&type=1&theater

*Mari-Elen Antoniou

 " η λέσχη των νέων πιανιστών"

" Απο την αρχή του κόσμου , απο τον καιρό πρίν τον καιρό που μετράμε , υπήρχε μία νότα , και η νότα αυτή πλανιόταν παντού. Και απο τότε , όλα όσα γεννιούνται και όλα όσα πεθαίνουν είναι μουσική. Η ίδια νότα ηχεί τώρα όπως και στην αρχή του κόσμου" .


*Christina Kapa
Ημέρα της μουσικής σήμερα! Σκέφτηκα λοιπόν αντί μιας εικόνας ή ενός τραγουδιού να δημοσιεύσω λίγες σκέψεις για τη μουσική του Γερμανού φιλόσοφου Arnold Schopenhauer: 

"Η μουσική εκφράζει τη εσώτερη ουσία των φαινομένων,το πράγμα καθαυτό που υπάρχει πίσω από κάθε φαινόμενο,δηλαδή αυτή καθαυτή την θέληση.Έτσι λοιπόν δεν εκφράζει μια ειδική και συγκεκριμένη χαρά,μια ορισμένη θλίψη ή οργή ή ευχαρίστηση ή κατάσταση πνευματικής γαλήνης, αλλά εκφράζει τη χαρά, τη λύπη, τον τρόμο, την παραφορά, την ευχαρίστηση, τη γαλήνη και άλλες πολλές παρόμοιες καταστάσεις, χωριστά παρμένες αυτές καθαυτές, αφηρημένα στη γενική ουσία τους, ξέχωρα από κάθε ειδική αφορμή η περίσταση.Εν τούτοις παρ' όλο ότι αυτό το αιθέριο είναι αφηρημένο μπορούμε να το νιώθουμε στην εντέλεια.

Το να βρίσκει κανείς τη μελωδία, φανερώνει την ορμή και την ψυχική του ευαισθησία.Ο μουσικοσυνθέτης μας φανερώνει την πιο ενδόμυχη ουσία του κόσμου και εκφράζει τη βαθύτερη σοφία με γλώσσα που το ανθρώπινο λογικό δεν μπορεί να τη νιώσει. Όμοια δηλαδή όπως ένα μέντιουμ δίνει φωτισμένες απαντήσεις για πράγματα που όταν είναι ξύπνιο δεν τα ξέρει καθόλου.

Το εσώτερο, το ανεξήγητο νόημα της μουσικής, εκείνο που μας γεννάει μια σύντομη και παροδική οπτασία κάποιου παραδείσου που μας είναι γνώριμος αλλά απρόσιτος συγχρόνως, εκείνο που νιώθουμε στο άκουσμα μιας μελωδίας μα δεν μπορούμε να εξηγήσουμε οφείλεται στην ικανότητα που έχει η μουσική να δίνει φωνή στα πιο βαθιά κι απόκρυφα σκιρτήματα της υπόστασης μας,πέρα από κάθε πραγματικότητα και συνεπώς χωρίς οδύνη.

'Οπως υπάρχουν μέσα μας δύο θεμελιώδεις συναισθηματικές καταστάσεις, μια της χαράς ή τουλάχιστον της φαιδρότητας και μια της θλίψης ή τουλάχιστον της μελαγχολίας, έτσι έχει και η μουσική δύο αντίστοιχους γενικούς τρόπους τονικότητας, το μείζονα τρόπο και τον ελάσσονα τρόπο, και σχεδόν πάντοτε μια σύνθεση βασίζεται στον ένα ή τον άλλο.Δεν είναι όμως παράξενο αλήθεια, να υπάρχει ένα μουσικό σημείο, η ελάσσονα, που ενώ δεν είναι θλιβερό ούτε στην ουσία του ούτε κατά συνθήκην, εν τούτοις να έχει τέτοια εκφραστικότητα ώστε κανείς να μην μπορεί να ξεγελαστεί;Απ' αυτό μπορεί κανείς εύκολα να συμπεράνει πόσο βαθιά εισχωρεί και φτάνει η μουσική μέσα στην εσώτερη φύση του ανθρώπου και των πραγμάτων.

Το allegro σε ελάσσων κλίμακα συνηθίζεται πολύ στη γαλλική μουσική και είναι χαρακτηριστικό: δίνει την εντύπωση ανθρώπου που χορεύει με παπούτσια που τον στενεύουν.

Οι σύντομες και ευδιάκριτες φράσεις της μουσικής ενός ζωηρού χορού με γρήγορα βήματα μαρτυρούν πως το θέμα τους δεν είναι άλλο από μια συνηθισμένη ευτυχία που αποκτιέται πολύ εύκολα.Απεναντίας το allegro maestoso ,με τις μεγάλες φράσεις του, τα πλατιά περάσματα και τις δαιδαλώδεις περιστροφές του εκφράζει ένα μεγάλο κι ευγενικό αγώνα για κάποιον απομακρυσμένο σκοπό που τελικά επιτυγχάνεται.Το adagio μας μιλάει για τους πόνους κάποιου επίσης μεγάλου κι ευγενικού αγώνα που περιφρονεί κάθε ταπεινή απόλαυση.Απ' όλα όμως ,την πιο καταπληκτική εντύπωση την προξενεί η διαφορά ανάμεσα στη δίεση και την ύφεση.Δεν είναι τάχα αξιοθαύμαστο πως μια παραλλαγή του τρόπου κατά ένα ημιτόνιο, η εισαγωγή μιας ελάσσονος διαστήματος τρίτης αντί μείζονος διαστήματος ,δίνει αμέσως και δίχως άλλο την εντύπωση πόνου και δυστυχίας και αρκεί μια δίεση για να μας διώξει αυτό το καταθλιπτικό συναίσθημα;Ο αργός ρυθμός σε ελάσσονα (adagio bemol)φτάνει ως έκφραση του ψηλότερου πόνου, είναι ένας θρήνος σπαραχτικός.Στη μουσική του Μπετόβεν, σε οποιαδήποτε συμφωνία του, διακρίνουμε κάτω από τη φαινομενική αταξία και σύγχυση που επικρατεί μια αξιοθαύμαστη τάξη. Πρόκειται για μια μανιασμένη μάχη που καταλήγει τελικά στην πιο ωραία συνδιαλλαγή.Έχουμε κι εδώ το rerum cocncordia discors , μια πιστή και πανοραματική εικόνα της ουσίας του κόσμου, που κυλάει μέσα στο διάστημα δίχως βιασύνη μα και δίχως ανάπαυση,μέσα σ' έναν αφάνταστο κυκεώνα από αναρίθμητες μορφές και που ωστόσο χάρη σ' αυτόν ακριβώς το σάλο και τον κλυδωνισμό της μάζας του μπορεί κι ακολουθεί την κανονική τροχιά του.Ταυτόχρονα όμως μέσα στη συμφωνία εκφράζονται όλα τα ανθρώπινα πάθη και συναισθήματα: χαρά, λύπη, έρωτας, μίσος, τρόμος, ελπίδα και παρουσιάζονται σε άπειρες αποχρώσεις και παραλλαγές, ωστόσο πάντοτε in abstracto (αφηρημένα), χωρίς τίποτε να μπορεί χαρακτηριστικά να τις ξεχωρίσει τη μια απ' την άλλη.Πρόκειται για την καθάρια μορφή, την άυλη που μοιάζει με τον κόσμο των αγγέλων που πλανιούνται μέσα στο διάστημα δίχως κορμιά.

Ύστερα από πολλή σκέψη πάνω στην ουσία της μουσικής μπορώ να σας συστήσω να την απολαμβάνετε αυτή την τέχνη όσο περισσότερο μπορείτε, γιατί είναι η πιο εξαιρετική και υπέροχη απ' όλες τις τέχνες.Δεν υπάρχει άλλη τέχνη που να μας επηρεάζει περισσότερο, που να μας εγγίζει βαθύτερα και να επενεργεί πάνω μας πιο άμεσα απ' τη μουσική.Κι αυτό γιατί η μουσική μας φανερώνει πιο άμεσα και πιο καθαρά την αληθινή ουσία του κόσμου.Όταν ακούμε υπέροχες και ωραίες αρμονίες είναι σαν να παίρνουμε ένα πνευματικό λουτρό.Μας καθαρίζουν από κάθε βρωμιά, από κάθε κακία κι από κάθε προστυχιά.Η μουσική ανυψώνει τον άνθρωπο σε αιθέρια ύψη και τον συντονίζει με τις πιο ευγενικές σκέψεις που μπορεί να περάσουν απ' το υλιστικό μυαλό του.Κι αισθάνεται τότε ο άνθρωπος τι αξίζει ή μάλλον τι θα μπορούσε να αξίζει.

Συχνά, όταν ακούω μουσική, παίζει η φαντασία μου με τη σκέψη, πως η ζωή όλων των ανθρώπων, κι η δική μου ακόμα, δεν είναι άλλο τίποτε από ονειροπολήσεις κάποιου αιώνιου πνεύματος, ονειροπολήσεις και καλές και κακές που κάθε θάνατός τους είναι κι ένα ξύπνημα."


BACH

*Christos Sipsis


https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200623939215126&set=gm.546135755432631&type=1&theater


*Christos Sipsis


EDWARD GRIEG
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200564406566847&set=gm.541968389182701&type=1&theater

*Toni Hido

Sometimes I can only groan, and suffer, and pour out my despair at the piano!-Chopin -

HUXLEY ALDOYS

*Christos Sipsis 
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200657623697217&set=gm.548854825160724&type=1&theater



*Tanja Pavlovic



«Οι Άγγελοι, όταν δοξολογούν το θεό, παίζουν μουσική Μπαχ.Αντίθετα όταν βρίσκονται μεταξύ τους, παίζουν μουσική του Μότσαρτκαι ο Θεός αρέσκεται πάρα πολύ να τους ακούει…»

(Κάρλ Μπάρθ)

LAO TZU
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200533772561016&set=gm.540030626043144&type=1&theater
(Πλάτων, Νόμοι, Z, 802 c-d)

*Polychronis Georgakopoulos
[Αθηναίος:] Ας πάρουμε κάποιον που έχει συνηθίσει σε σοβαρή και προσεγμένη μουσική από την παιδική του ηλικία μέχρι την ωριμότητά του. Αν ακούσει κάτι αντίθετο, θα το θεωρήσει απαίσιο και θα το μισήσει. Αν όμως έχει μάθει να απολαμβάνει την κοινή μουσική, δε θα του αρέσει το σωστό και καλλιεργημένο είδος της. Όπως είπα, λοιπόν, καμιά μουσική δεν είναι καλύτερη ή χειρότερη από την άλλη στο θέμα της ευχαρίστησης ή της αηδίας. Η διαφορά είναι μόνο ότι η μια κάνει καλύτερους τους ανθρώπους που έχουν ανατραφεί μ' αυτήν, ενώ η άλλη χειρότερους.





*Christos Sipsis

 NADIA BULANGER
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200527408281913&set=a.18370371198
88.98474.1059288522&type=1&theater


*Anneta Mosxovaki
«Ο Θεός είναι Θεός και ο Μπαχ είναι Μπαχ!»-Εκτόρ Μπερλιόζ



*Christos Sipsis

 SATIE ERIK
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200826456397929&set=gm.561080037271536&type=1&theater

*Christos Sipsis

TORKE

https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200850895848900&set=gm.562795570433316&type=1&theater

*Christos Sipsis

William Shakespeare

https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200511852773035&set=a.1837037119888.98474.1059288522&typ
e=1&theater





*Christos Sipsis

FRANZ LISZT
://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200501136705140&set=gm.537698586276348&type=1&theater

*Kostas Bernidakis
AYTOΣ ΠΟΥ ΓΝΩΡΙΖΕΙ ΤΟ ΜΥΣΤΗΡΙΟ ΤΟΥ ΗΧΟΥ , ΓΝΩΡΙΖΕΙ ΤΟ ΜΥΣΤΗΡΙΟ ΟΛΟΥ ΤΟΥ ΣΥΜΠΑΝΤΟΣ.

HAZRAT INAYAT KHAN

*Christos Sipsis

Friedrich Nietzsche
 https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200494793786571&set=gm.537262166319990&type=1&theater


HUGO V.

*Christos Sipsis 
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200646986711299&set=gm.548016965244510&type=1&theater


*Christos Sipsis 
MAHLER GUSTAV
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200795580346047&set=gm.559007810812092&type=1&theater

*Christos Sipsis
MAURICE RAVEL
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200480427907433&set=gm.536042096441997&type=1&theater

*Christos Sipsis
CLAUDE DEBUSSY
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200464685553884&set=o.190648144314729&type=1&theater

*Christos Sipsis

VLADIMIR HOROWITZ
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200458922009799&set=o.190648144314729&type=1&theater

*Christos Sipsis
PABLO CASALS
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200452786616418&set=o.190648144314729&type=1&theater

*Christos Sipsis
JOHN CAGE
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200447111714549&set=o.190648144314729&type=1&theater

*Christos Sipsis
-Μια ομορφη ρηση του Σουμπερτ... Έτσι για να συνοδευει την μουσικη και να τρεφει την σκεψη:
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200442490199014&set=o.190648144314729&type=1&theater

ΣΟΥΜΑΝ

Kostas Bernidakis

ΜΕ ΤΗΝ ΜΟΥΣΙΚΗ ,Η ΨΥΧΗ ΓΥΡΙΖΕΙ ΣΤΗΝ ΠΑΤΡΙΔΑ ΤΗΣ!!!!!!!!! Ρ. ΣΟΥΜΑΝ.

*Christos Sipsis
Παντα οι ανθρωποι πίστευαν ότι η μουσική ειναι -κατα το κοινως λεγομενον- "γιατρικό". Το ίδιο μας λεει και ο John A. Logan (Αμερικανος στρατηγος και πολιτικός του 19 αιωνα)

Music's the medicine of the mind.




  • M


MURDOCH IRIS

*Elisabeth Maousidou
"Η τέχνη και η ηθική είναι...ένα. Η ουσία τους είναι η ίδια.
Η ουσία και των δύο είναι η αγάπη. Αγάπη είναι η αντι- ληπτικότητα των ατόμων. Αγάπη είναι η εξαιρετικά δύσκολη συνειδητοποίηση ότι κάποιος άλλος εκτός από τον εαυτό μας, είναι πραγματικός. Η αγάπη, επομένως και η τέχνη και η ηθική, είναι η ανακάλυψη της πραγματικότητας. Σαστίζουμε- και μέσα από το σάστισμά μας συνειδητοποιούμε το υπερ-έλλογο πεπρωμένο μας-όχι μπροστά στο άμορφο της φύσης, όπως φαντάστηκε ο Καντ, αλλά μπροστά στην άφατη ιδιαιτερότητά της και το πιο ιδιαίτερο και εξατομικευμένο φυσικό πράγμα είναι ο ανθρώπινος νους." Ίρις Μέρντοχ
Rachmaninoff: Prelude Op.23 No.5





  NIETZSCHE

*Christos Sipsis
O μεγαλος φιλόσοφος Friedrich Nietzsche υπήρξε και συνθέτης. Για πολλα χρόνια δεν δόθηκε καμια σημασία στο μουσικό του εργο. Ωστόσο, γυρω στα μεσα της δεκαετίας του 70 κάποιοι αντιληφθηκαν αφ' ενος μεν ότι η μουσική του δεν στερειται ενδιαφεροντος , αφ' ετερου δε ότι θα μπορούσαμε να κατανοήσουμε καλύτερα το φιλοσοφικό του εργο, αν μελετουσαμε παραλληλα και το μουσικό. Ενας απο αυτους ήταν ο μεγάλος Dietrich Fischer-Dieskau που τον ακουμε εδω.
Friedrich Nietzsche Lieder: Verwelkt


  • S


SCHOPENHAUER


* Themis Taflanidis
‎"Στη μουσική του Μπετόβεν, σε οποιαδήποτε συμφωνία του, διακρίνουμε κάτω από τη φαινομενική αταξία και σύγχυση που επικρατεί μια αξιοθαύμαστη τάξη.Πρόκειται για μια μανιασμένη μάχη που καταλήγει τελικά στην πιο ωραία συνδιαλλαγή.Έχουμε κι εδώ το rerum cocncordia discors , μια πιστή και πανοραματική εικόνα της ουσίας του κόσμου, που κυλάει μέσα στο διάστημα δίχως βιασύνη μα και δίχως ανάπαυση,μέσα σ' έναν αφάνταστο κυκεώνα από αναρίθμητες μορφές και που ωστόσο χάρη σ' αυτόν ακριβώς το σάλο και τον κλυδωνισμό της μάζας του μπορεί κι ακολουθεί την κανονική τροχιά του.
Ταυτόχρονα όμως μέσα στη συμφωνία εκφράζονται όλα τα ανθρώπινα πάθη και συναισθήματα: χαρά, λύπη, έρωτας, μίσος, τρόμος, ελπίδα και παρουσιάζονται σε άπειρες αποχρώσεις και παραλλαγές, ωστόσο πάντοτε in abstracto (αφηρημένα), χωρίς τίποτε να μπορεί χαρακτηριστικά να τις ξεχωρίσει τη μια απ' την άλλη.Πρόκειται για την καθάρια μορφή, την άυλη που μοιάζει με τον κόσμο των αγγέλων που πλανιούνται μέσα στο διάστημα δίχως κορμιά"
A.Schopenhauer.
Ludwig van Beethoven 
Symphony No.9 In D Minor,Op.125 "Choral" III.Adagio Molto E Cantabile



"Η επινόηση της μελωδίας ,η ανακάλυψη των βαθύτερων μυστικών της ανθρώπινης θέλησης και της ευαισθησίας ,ειναι έργο της μεγαλοφυίας.Εδώ στην μουσική ειναι πιο ορατό απο αλλού, πιο αστόχαστο ,πιο ανεπηρέαστο απο κάθε συνειδητή πρόθεση,προκειται για πραγματική εμπνευση.Η ιδέα ,δηλαδή η προσχεδιασμένη γνώση αφηρημένων και θετικών πραγμάτων ειναι εδώ οπως και σε καθε χώρο της τέχνης εντελώς στείρα.Ο συνθέτης αποκαλύπτει την πιο ενδόμυχη ουσία του κόσμου και εκφράζει την πιο βαθειά σοφία σε μιά γλώσσα που το λογικό δεν την καταλαβαίνει.Συμβαίνει ότι και σε εναν υπνωτισμένο που δίνει φωτισμένες απαντήσεις σε πράγματα για τα οποία οταν ξυπνήσει δεν εχει καμμία γνώση."
A.Schopenhauer.
Beethoven Romance No.1 Kurt Masur Renaud Capuçon Leipzig Gewandhaus Orchestra




*Tanja Pavlovic

Ο Εσωτερικός άνθρωπος
Η μουσική βοηθά στην καλλιέργεια των ανώτερων συναισθημάτων στον άνθρωπο για αυτό η  μουσική να ακούγεται ενεργητικά. Αυτό που χρειάζεται είναι να είμαστε ανοιχτοί και ελεύθεροι να συγκεντρωθούμε στην μουσική δηλ να ακούω χωρίς να κάνω κάτι άλλο συγκεντρώνομαι σε αυτήν. Το ίδιο με τους ανθρώπους να ακούμε κάποιον προσεχτικά για να τους κατανοήσουμε από την καρδιά. Η μουσική είναι το σώμα αλλά από πίσω κρύβεται η ψυχή που είναι τι θέλει να μας πει μέσω της μουσικής. Αισθανόμαστε μια πραγματικότητα με την μουσική που είναι ένα συναίσθημα και ένα μήνυμα.

ΠΡΑΓΜΑΤΙΚΕΣ ΙΔΕΕΣ       
ΣΚΕΨΕΙΣ
ΣΥΝΑΙΣΘΗΜΑΤΑ
ΑΝΑΠΝΟΗ
ΑΚΟΗ

Το πρώτο επίπεδο είναι ακούω και τίποτε άλλο η μουσική χαλαρώνει τους μυς. Με την μουσική θέλουμε να ταλαντευόμαστε, το σώμα από μόνο του θέλει να κινηθεί. Είναι να παρατηρούμε αν οι ρυθμοί εντείνονται ή πέφτουν, να αισθανόμαστε την ενέργεια και αυτό αντιστοιχεί στο επίπεδο της αναπνοής. Με άλλες μουσικές συνθέσεις γεννιούνται άλλα συναισθήματα όπως του να θέλω να προστατευτώ ή να αισθάνομαι αγωνία και έτσι μπορώ να αισθανθώ και αυτό αντιστοιχεί στο επίπεδο των συναισθημάτων.
Οι εικόνες είναι μεταξύ νου και συναισθήματος μπορούν να γίνουν ανώτερο συναίσθημα αλλά και ιδέα. Όταν ήμασταν παιδιά μαθαίναμε την λέξη ενός αντικειμένου και αυτό δημιουργούσε χαρά επειδή γνωρίζαμε το όνομα. Έτσι συνδυάζουμε μια ιδέα με το συναίσθημα. Μια ιδέα δεν θα μπορούσαμε να την καταλάβουμε αν δεν υπήρχε το αστρικό. Εδώ παίζει σημαντικό ρόλο η δημιουργική φαντασία, είναι να βλέπουμε συγκινήσεις, και να τις συνδέουμε με κάποιο αντικείμενο η πρόσωπο για να τις παγιδεύσουμε. Αυτή η σύνδεση είναι που μας επιτρέπει να βλέπουμε συγκινήσεις. Μπορεί  να συσχετισθεί με χρώμα. Η σύνδεση με κάποιο πρόσωπο αποβλέπει στην αναγνώριση του συναισθήματος σε κάποιο άλλο πρόσωπο. Δεν είναι απαραίτητο να είναι πρόσωπο μπορεί να είναι ζωγραφικός πίνακας, μουσική κ.α. Η φαντασία είναι για να ανυψώσουμε την συνείδηση.

Τέλος οι πραγματικές ιδέες δεν είναι σκέψεις αλλά προέρχονται από το «οίδα» που σημαίνει γνωρίζω. Βλέπουμε ιδέες. Αλλά τις ιδέες καθ’ αυτές ούτε σαν ορισμό, ούτε σαν εικόνα. Αλλά την ουσία των ιδεών, η καθαρή ιδέα. Να κυνηγήσουμε ιδέες είναι να πάμε στο Βούδι και να τις κατεβάσουμε. Κάθε καινούργια έμπνευση, ανακάλυψη κατεβαίνει από το Βούδι και ενσαρκώνεται. Ο καλλιτέχνης λειτουργεί με Βούδι, οι μούσες λειτουργούν εκεί.


Ανάπτυξη και καλλιέργεια


«Όταν οι τρόποι της μουσικής αλλάζουν τα τείχη της πόλης σείονται»
Πλάτων
Η ανάπτυξη του εσωτερικού ανθρώπου βρίσκει γόνιμα παραδείγματα ανάπτυξης στις διάφορες φάσεις εξέλιξης της μουσικής, της μουσικής εκείνης την οποία ονομάζουμε Δυτική και αποτελεί την βάση, την παράδοση της σημερινής μουσικής.
Η παράδοση της σημερινής μουσικής ξεκινά στον Μεσαίωνα. Είναι μια περίοδος από το 800 – 1400 μΧ κατά την οποία η εκκλησία ήταν το κέντρο της κοινωνικής ζωής αλλά και της μάθησης και των τεχνών. Η μουσική αυτής της περιόδου είναι η Γρηγοριανή. Είναι μονοφωνική έχοντας μια μελωδική γραμμή χωρίς συνοδεία οργάνων. Όλες οι συνθέσεις είναι αφιερωμένες στο θείο και αποβλέπουν στην ένωση του ανθρώπου με τον θεό. Η βάση της Γρηγοριανής μουσικής είναι η πνευματικότητα, η ανάπτυξη του θρησκευτικού συναισθήματος, είναι η ζωή που εμψυχώνει τις μορφές εκείνης της εποχής. Γύρω στο 1200 μΧ γεννιέται η πολυφωνία δηλ δύο οι περισσότερες φωνές που ακούγονται ταυτόχρονα. Η θεολογική τριάδα μέχρι  τότε ήταν αρσενική αλλά στην συνέχεια εμφανίζεται η Παναγία και γίνεται μυστικιστική.  Είναι η εποχή των καθεδρικών ναών. Είναι οι χώροι ένωσης γης και ουρανού και έτσι η συνδυάζεται ο 2ος με τον 3ο λόγο η μουσική με την αρχιτεκτονική.

Στην Αναγέννηση η μουσική δεν αναπτύσσεται μόνο μέσα στα μοναστήρια. Βλέπουμε μια εξάπλωση της ζωής σε όλα τους τομείς του πολιτισμού και στην Τέχνη. Είναι η περίοδος από το 1400-1600 μΧ. Επανέρχονται στο φώς τα ιδεώδη της αρχαίας Ελλάδας και η τυπογραφική επανάσταση βοηθά στην εξάπλωση της μουσικής σε περισσότερο κόσμο. Νέα όργανα ανακαλύπτονται πρόγονοι σύγχρονων οργάνων όπως το πιάνο. Εκτός από το θρησκευτικό συναίσθημα, εξυμνείται και καλλιεργείται το συναίσθημα του ωραίου, και του δικαίου, εξυμνείται η φύση και η ζωή. Είναι η Άνοιξη της μουσικής. Ένα χαρακτηριστικό είναι ότι οι συνθέσεις ξεκινούν από ταυτοφωνία δηλ και οι δύο φωνές από την ίδια νότα, στην συνέχεια αναπτύσσεται η μουσική με την χρήση διαφορετικών διαστημάτων και στο τέλος καταλήγουμε πάλι στην ταυτοφωνία. Γέννηση – Ζωή – Θάνατος, μπαίνουμε σε μια εσωτερική διάσταση της μεταμόρφωσης ότι ζωή και θάνατος είναι σημεία που πάνε και έρχονται.

Στην Μπαρόκ εποχή (1600 – 1750 μΧ) μια μεγαλύτερη έκφραση συναισθημάτων. Είναι η εποχή που γεννιέται το κονσέρτο, η αντίστιξη. Τα μουσικά όργανα υποστηρίζουν τις φωνές και δημιουργούν ένα σύνολο. Η μουσική τέχνη υπηρετεί την μουσική  και είναι εδώ που εισερχόμαστε στην καρδιά και στον νου της μουσικής.

Στην Κλασσική περίοδο (1750-1820) υπάρχει πολύ μεγάλη ανάπτυξη της μελωδικής έκφρασης και την χρήση των διαφόρων χρωματισμών των οργάνων. Διαρκεί μόνο 70 χρόνια. Μέσα σε αυτή την περίοδο βλέπουμε μια έξαρση του Ηρωικού συναισθήματος. Το Θεϊκό εδώ δεν είναι το σημαντικό αλλά ο ήρωας τα κατορθώματα.

Η Ρομαντική εποχή (1850 – 1920) είναι η εποχή κατά την οποία οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν πολλά στοιχεία από την παραδοσιακή τοπική μουσική για να εκφράσουν την πολιτιστική τους ταυτότητα. Δίνεται βάση στην μελωδία και η αρμονία απομακρύνεται από τους κανόνες και της ισορροπία της κλασσικής περιόδου.  Η Ρομαντική περίοδος εστιάζεται στον Βιρτουόζο καλλιτέχνη και πολλοί συνθέτες ήταν βιρτουόζοι οργανοπαίχτες. Εδώ συναντάμε όλα τα συναισθήματα από τα κατώτερα μέχρι τα ανώτερα.

Η μοντέρνα περίοδος (1920- ) είναι περισσότερο εγκεφαλική μουσική. Είναι μια εναντίωση στα συναισθήματα. Δίνεται πολύ μεγάλη σημασία στην μορφή και ξεχνιέται το κομμάτι της ζωής, σχεδόν δεν είναι μουσική.
Η καλλιέργεια και η ανάπτυξη του εσωτερικού ανθρώπου συνίσταται στην ανάπτυξη των ανώτερων συναισθημάτων μέσο της μουσικής. Μέσα από όλες αυτές της περιόδους χρειάζεται να επιλέξουμε εκείνες που βοηθούν στην εξύψωση των συναισθημάτων του καλού, του δικαίου, του αληθινού και του ωραίου που τόσο ανάγκη έχει ο σημερινός άνθρωπος

Βιβλιογραφία:

- Σημειώσεις από μάθημα μουσικής με τον Β.Γκουντοϊτς
- Σημειώσεις από μαθήματα με την Δέλια Γκουθμάν για την εσωτερική ζωή.



STRAUSS

*Christos Sipsis

Also sprach Zarathustra, Op. 30 (Thus Spoke Zarathustra or Thus Spake Zarathustra)[1] is a tone poem by Richard Strauss, composed in 1896 and inspired by Friedrich Nietzsche's philosophical treatise of the same name.[2] The composer conducted its first performance on 27 November 1896 in Frankfurt. A typical performance lasts half an hour.The work has been part of the classical repertoire since its first performance in 1896. The initial fanfare – entitled "Sunrise" in the composer's program notes[3] – became particularly well known to the general public due to its use in Stanley Kubrick's 1968 film 2001: A Space Odyssey. The fanfare has also been used in many other productions.
R.Strauss: Also sprach Zarathustra - Karajan: BPO.

" Thus Spoke Zarathustra: A Book for All and None " Friedrich Nietzsche
 (also translated as Thus Spake Zarathustra; German: Also sprach Zarathustra: Ein Buch für Alle und Keinen) is a philosophical novel by German philosopher Friedrich Nietzsche, composed in four parts between 1883 and 1885. Much of the work deals with ideas such as the "eternal recurrence of the same", the parable on the "death of God", and the "prophecy" of the Übermensch, which were first introduced in The Gay Science.[1][...]The book chronicles the fictitious travels and pedagogy of Zarathustra. The name of this character is taken from the ancient prophet usually known in English as Zoroaster (Avestan: Zaraθuštra), the Persian founder of Zoroastrianism. Nietzsche is clearly portraying a "new" or "different" Zarathustra, one who turns traditional morality on its head. He goes on to characterize "what the name of Zarathustra means in my mouth, the mouth of the first immoralist:"[...]
 Zarathustra has a simple characterisation and plot,[3] narrated sporadically throughout the text. It possesses a unique experimental style, one that is, for instance, evident in newly invented "dithyrambs" narrated or sung by Zarathustra. Likewise, the separate Dithyrambs of Dionysus was written in autumn 1888, and printed with the full volume in 1892, as the corollaries of Zarathustra's "abundance".
Thus Spoke Zarathustra - Wikipedia, the free encyclopedia
O man, take care!What does the deep midnight declare?"I was asleep—From a deep dream I woke and swear:—The world is deep,Deeper than day had been aware.Deep is its woe—Joy—deeper yet than agony:Woe implores: Go!But all joy wants eternity—Wants deep, wants deep eternity."
‎"I teach you the overman. Man is something that shall be overcome. What have you done to overcome him?
 "All beings so far have created something beyond themselves; and do you want to be the ebb of this great flood and even go back to the beasts rather than overcome man? What is the ape to man? A laughingstock or a painful embarrassment. And man shall be just that for the overman: a laughingstock or a painful embarrassment. You have made your way from worm to man, and much in you is still worm. Once you were apes, and even now, too, man is more ape than any ape.
 "Whoever is the wisest among you is also a mere conflict and cross between plant and ghost. But do I bid you become ghosts or plants?
 "Behold, I teach you the overman! The overman is the meaning of the earth. Let your will say: the overman shall be the meaning of the earth! I beseech you, my brothers, remain faithful to the earth, and do not believe those who speak to you of otherworldly hopes! Poison-mixers are they, whether they know it or not. Despisers of life are they, decaying and poisoned themselves, of whom the earth is weary: so let them go!"
 — Thus Spoke Zarathustra, Prologue, §3, trans. Walter Kaufmann
 With [Thus Spoke Zarathustra] I have given mankind the greatest present that has ever been made to it so far. This book, with a voice bridging centuries, is not only the highest book there is, the book that is truly characterized by the air of the heights—the whole fact of man lies beneath it at a tremendous distance—it is also the deepest, born out of the innermost wealth of truth, an inexhaustible well to which no pail descends without coming up again filled with gold and goodness.
 — Ecce Homo, Preface, §4, trans. Walter Kaufmann
http://en.wikipedia.org/wiki/Thus_Spoke_Zarathustra
2001: A Space Odyssey Stanley Kubrick
 2001: A Space Odyssey is a 1968 science fiction film produced and directed by Stanley Kubrick. The screenplay was co-written by Kubrick and Arthur C. Clarke, and was partially inspired by Clarke's short story "The Sentinel". Clarke concurrently wrote the novel of the same name which was published soon after the film was released. The story deals with a series of encounters between humans and mysterious black monoliths that are apparently affecting human evolution, and a space voyage to Jupiter tracing a signal emitted by one such monolith found on the moon. Keir Dullea and Gary Lockwood star as the two astronauts on this voyage, with Douglas Rain as the voice of the sentient computer HAL 9000 who has full control over their spaceship. The film is frequently described as an "epic film", both for its length and scope, and for its affinity with classical epics.[2][3]
2001 A Space Odyssey Opening
2001: A Space Odyssey - Official Trailer [1968] - HD
R. Strauss / Von Karajan / Boskovsky, 1959: Also Sprach Zarathustra - Vienna Philharmonic - Complete




Αναρτήθηκε από στις Δεν υπάρχουν σχόλια:
Ετικέτες
Εγγραφή σε: Αναρτήσεις (Atom)